A volta da moda Punk !

Radical chic: como ser punk sem pegar pesado na rebeldia
Se você não faz o tipo "rock star", não precisa deixar a tendência mais forte da temporada de lado. Confira nossas sugestões para adaptar o visual

"Punk era tão potente e poderoso, era um movimento que acabou de clicar", disse Bowles. "Mesmo que fosse subliminar, ele mudou a forma como todos nós pensar em vestir-se, até mesmo para as pessoas que poderiam ter sido se revoltaram por ela na época."

Punk nasceu em 1970 a partir de um movimento que abraçou a anarquia, e sua moda reflete isso.

"Punk moda começou a partir da rua e infiltrou-se e, de repente costura parecia fora de alcance e não é relevante", disse Hamish Bowles, editor internacional da Vogue em geral. "Os designers tiveram de encontrar uma maneira de entrar nele."

Novamente, há um paradoxo na medida em que os punks rebeldes poderia ter inspirado todos os slogans politicamente corretos que nos lembram a "reduzir, reutilizar e reciclar."

Um projeto, centro, por Christopher Bailey para Burberry é apresentada no Museu Metropolitano de exposição de arte, "Punk: Chaos para Couture", segunda-feira, 6 maio, 2013, em Nova York. O show, que examina o impacto do punk em alta moda desde o nascimento do movimento na década de 1970 através de sua influência continua hoje, está aberto 09 de maio até 14 de agosto. (AP Photo / Mark Lennihan)

Um fac-símile do banheiro CBGB (c. 1975). A exposição traça a relação entre punk e moda em Nova York e em Londres a partir de 1970 até o presente.Fonte: The Metropolitan Museum of Art .via Bloomberg
Punk: From Chaos to Couture'

Top designers internacionais que abraçaram o destrutivo do-it-yourself do punk ethos são apresentados no Met. O tema desta seção, o último dos "Punk" exposição do Met é "DIY: Destroy."Fonte: The Metropolitan Museum of Art via Bloomberg

Olivia Steele a arte lúdica com a luz!

Eu  adorava aqueles letreiros em neon!  A exibição “Public Displays of Affection”, da artista inglesa Olivia Steele para a exposição Frieze Art Fair, ela colocou seus letreiros em neon – com frases de músicas bem intimistas, que retratam os altos e baixos do amor – em lugares públicos de toda a cidade de Londres. 

Olivia Steele, artista conceitual,  utiliza iluminação de neon para carregar espaços com significado irônico e espiritual. Um nativa de Nashville, Tennessee e residentes de Londres e Berlim, onde faz seu  trabalho de pequenas a grandes instalações que utilizam o meio tradicional comercial de vidro de néon para fazer declarações íntimas e questionar a cultura moderna. Steele adorou a idéia de contraste e contradição, e brinca com os nossos preconceitos. A justa posição de a instrução de néon e para o ambiente que é colocado em, desafia semiótica convencionais e evoca uma ampla gama de interpretações.

fonte;heartfelt neon  art

O maior fast food do mundo ,McDonald vai abrir suas portas em Londres

Quando os Jogos Olímpicos começarem Londres no próximo mês, a capital será palco do maior fast food do mundo, para os atletas mais rápidos e mais fortes do mundo. Mas também vai estar em uma casa  um pouco diferente  - o maior McDonald  no planeta, bem no meio do parque olímpico. Assim, enquanto os concorrentes se estendem aos seus próprios limites, os espectadores com fome vão poder devorar dezenas de milhares de hambúrgueres e porções de batatas fritas.

O piso superior do restaurante, que é composta principalmente de madeira reciclada. (Getty Images)

fonte:designyoustrut.

Register now for Greenwich Fair: London's showcase of outdoor arts, 22 -...

Começa amanhã uns dos festivais de arte mais loucos de Londres,onde a população fica enlouquecida , como diz meu amigo Roberto Cambusano ,se a chuva deixar pois não para de chover , afinal mesmo estando no verão Londres sempre tem uma chuvinha ......






















Em 2011 quebrou todos os recordes anteriores , com mais de 200 apresentações de 46 companhias que tem lugar durante um período de nove dias. Eventos em todo Greenwich,Woolwich,Mile End e Canary Wharf foram assistidos por mais de 80.000pessoas.

Greenwich + Docklands Festival Internacional (GDIF) é o festival principal de Londres de livre ao ar livre artes cênicas (teatro, dança e Artes de Rua), uma celebração anual de 10 dias de extraordinários eventos ao ar livre que transformam a vida das pessoas. GDIF vem crescendo a cada ano e em 2011, o Festival apresentou mais de 200 apresentações de 46 companhias nacionais e internacionais com mais de 80.000 pessoas que frequentam os espectáculos ao ar livre no Oriente e no Sul de Londres. O Festival está empenhada em desbravar novos caminhos no desempenho exterior e elevar a ambição, qualidade e diversidade de outdoor trabalho produzido neste país, com especial destaque para o comissionamento e desenvolvimento do trabalho ao ar livre conduzida por artistas surdos e deficientes e artistas de diversas origens. GDIF é produzido por Festivais Greenwich + Docklands.

GDIF tem o prazer de estar trabalhando com o Royal Borough of Greenwich como parte do Festivais Greenwich, promovendo uma série de festivais de alta qualidade e eventos culturais em todo o município celebrar a vitalidade cultural de Greenwich. Além GDIF, eventos futuros incluem: Greenwich Dance, Greenwich Mundial Cultural Festival, Parksfest eo Festival Península - uma série de concertos de música fantásticas e telões mostrando ao vivo a cobertura dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de 2012. Também será trazer de Londres uma praia da cidade em primeiro lugar, com abertura prevista para Junho. Mais informações podem ser encontradas em: www.royalgreenwich.gov.uk / festivais